dimecres, 7 de setembre del 2011
dimarts, 30 d’agost del 2011
Breve encuentro
Vull referenciar una altra pel·lícula clàssica: Breve encuentro (David Lean, 1945) que he vist aquest estiu, gràcies als videoclubs on es pot llogar.De David Lean ja vam veure al cine fòrum el novembre del 2004 la pel·lícula Oliver Twist (1948), que va presentar Xavier Pereda, emmarcant-la en una sessió sobre cinema i literatura, que va tenir gran èxit i li va donar molt prestigi. Breve encuentro va ser rodada una mica abans (1945). Més endavant David Lean va dirigir diverses superproduccions (El puente sobre el río Kwai, Lawrence de Arabia, Doctor Zivago) en les que va disposar el seu excel·lent ritme narratiu.
Breve encuentro ens exposa la història d’un amor prohibit, confrontant l’amor real amb la inèrcia de les relacions matrimonials, explicada amb un llenguatge cinematogràficament molt delicat.
Basada en una obra de teatre de Noel Coward (Still life), té un acompanyament musical molt adient. Després de diverses reedicions de l’obra teatral, el 2009 va donar lloc a una òpera.
Per mi ha constituït una bona estona de romanticisme i melodrama, alhora que una reflexió sobre les relacions personals i amoroses. M’ha agradat com una opció per al cine fòrum si algun dia tenim ganes de veure una pel·lícula d’aquest tipus, i compartir reflexions sobre aquests temes.
King Vidor
Aquest estiu he vist 3 pel·lícules del director King Vidor: Y el mundo marcha (1928), Duelo al sol (1946) i Guerra i Pau (1956).
Y el mundo marcha (The crowd) és una de les primeres obres mestres del cinema mut. Malgrat que va ser feta fa més de 80 anys, ens presenta de forma magistral la història d’un jove que veu frustrats els seus somnis professionals, i de retruc els personals, per les limitacions que la pròpia vida, i en especial l’entramat empresarial, imposen. Una bona ocasió per reflexionar sobre les esperances i les frustacions, derivades dels aspectes professionals de la vida, i la influència que poden tenir sobre la dimensió més íntima (personal i familiar) de la vida.
Duelo al sol pot anomenar-se western però en realitat és un melodrama. Una història intensa i entretinguda que ens manté enganxats a la butaca a causa de la intensitat dels sentiments que lliguen els personatges i condueixen la història.
Guerra i pau, que ha estat referenciada en aquest mateix blog, em va fer passar una bona estona, revivint l’obra literària ideada per Tolstoi i interpretada per grans actors.
King Vidor va tenir una dilatada carrera al món del cinema. Va començar el 1913 amb 19 anys, i va estar actiu fins el 1959, tot i que més tard va fer 2 curts experimentals.
Diverses de les seves pel·lícules van ser nominades per l’oscar, però cap el va guanyar. Se li va atorgar el premi honorífic el 1979 per la totalitat de la seva carrera. Encara que només sigui per agrair-li els bons moments que gràcies a ell he passat aquest estiu, li vull dedicar aquest petit record.
dijous, 25 d’agost del 2011
Caligrafía de los Sueños
Autor: Juan Marsé
editorial: Lumen
En la pasada edición de la diada de Sant Jordi tuvimos la oportunidad de adquirir y que nos firmara su último libro publicado, Juan Marsé, que además es el primero que publica después de la concesión del premio Cervantes.
Lo primero que hay que decir es que se trata de un libro espléndido, lleno de sabiduría literaria, de la que está al alcance de muy pocos. Se tiene que haber escrito mucho antes, y aún así, para escribir tan bien.
La novela está ambientada en el barrio de Gracia en Barcelona, en los años inmediatamente posteriores a la guerra civil. Para los que hemos vivido en el barrio durante años, andar por sus calles mientras lees, es especialmente grato.
Es la historia de Ringo, un chico de 15 años, asiduo al bar de la Sra. Paquita. Allí es testigo de la historia de amor de la Sra. Vicky y el Sr. Alonso. Con éste conocerá la Barcelona de la época y sus bajos fondos. Todo el relato está impregnado de la miseria, las penurias y los trapicheos de la posguerra. Por eso, esta novela, además de una historia de amor también es el retrato de un barrio y una época.
Muy buena.
El ruido de las cosas al caer
Autor: Juan Gabriel Vásquez.
Editorial: Alfaguara. Año 2011.
Este libro llegó a mis manos como regalo de cumpleaños de un amigo. El libro viene precedido del premio Alfaguara de 2011. Así que tenía dos buenos motivos para leerlo.
El Autor es el colombiano Juan Gabriel Vásquez, hombre joven, al que habremos de ir siguiendo los lectores.
La obra está ambientada en la Colombia de los años 90, época de gran violencia en el país, con el auge de narcotráfico y con Pablo Escobar al frente, con sus secuelas de crímenes y asesinatos por encargo.
El tema del libro es el seguimiento e investigación que hace el protagonista, el profesor Antonio Yammara, del asesinato de un amigo suyo, Ricardo Laverde, perpetrado por dos sicarios. Atentado en el que él también resultará herido. A través de la indagación en la vida y el misterio que rodea a Ricardo Laverde , nos introduce, muy por encima, en las circunstancias de algunas de las personas que rodean el mundo del narcotráfico en esa época en Colombia.
La obra está bien escrita, con un vocabulario muy variado en el que abundan los americanismos. El resultado es un texto interesante, de fácil lectura y entretenida
Editorial: Alfaguara. Año 2011.
Este libro llegó a mis manos como regalo de cumpleaños de un amigo. El libro viene precedido del premio Alfaguara de 2011. Así que tenía dos buenos motivos para leerlo.
El Autor es el colombiano Juan Gabriel Vásquez, hombre joven, al que habremos de ir siguiendo los lectores.
La obra está ambientada en la Colombia de los años 90, época de gran violencia en el país, con el auge de narcotráfico y con Pablo Escobar al frente, con sus secuelas de crímenes y asesinatos por encargo.
El tema del libro es el seguimiento e investigación que hace el protagonista, el profesor Antonio Yammara, del asesinato de un amigo suyo, Ricardo Laverde, perpetrado por dos sicarios. Atentado en el que él también resultará herido. A través de la indagación en la vida y el misterio que rodea a Ricardo Laverde , nos introduce, muy por encima, en las circunstancias de algunas de las personas que rodean el mundo del narcotráfico en esa época en Colombia.
La obra está bien escrita, con un vocabulario muy variado en el que abundan los americanismos. El resultado es un texto interesante, de fácil lectura y entretenida
dimecres, 24 d’agost del 2011
La Familia Mashber
La Familia Mashber – Autor: Der Nister, seudónimo de Pinjas Kahanovich.
Editorial: Libros del Silencio, ed. 2011
Antes de de vacaciones me interesé por este libro, ya que había leído que era una obra maestra de la literatura universal que se publicaba, finalmente, en español. Es un libro que llega casi a las 900 páginas. Al cabo de una semana, después de haberlo leído, la conclusión es que ha superado las expectativas que me cree, por muchas razones.
El autor, Pinjas Kahanovich (Der Nister), que traducido significa “el oculto”, es originario de la ciudad rusa de Berdichev, hoy Ucrania, de la que también son originarios los escritores Vassili Grossman y Joseph Conrad.
En la ciudad de Berdichev existía una de las más importantes comunidades judías de toda Rusia. En la época en que escribió el libro tenía una población de unos 50.000 habitantes de los que el 80% eran judíos. La primera parte de libro se publicó el año 1939 y la segunda en el año 1943.
El libro recrea una época de transición entre un mundo antiguo con sus tradiciones y otro nuevo con sus cambios. Así, el autor relata, con extraordinaria pericia, todos los detalles de ese mundo que se escapa, como queriendo dejar constancia histórica de cómo era, que no se pierda en la memoria.
La acción transcurre en la ciudad de N. que la describe en tres círculos; el centro que es en donde está el mercado de la ciudad, epicentro que hace girar todo el comercio y vida que la mueve, la zona 2, que es la zona en donde habita la clase urbana y burguesa y la zona 3 o periferia en donde habitan los más pobres y desheredados.
Como eje de la narración está la familia Mashber. En yidish quiere decir crisis. Los orígenes de los Mashber se remontan a los judíos sefardíes expulsados de España en la época de los Reyes Católicos. La integran los hermanos Moishe, Luzzi y Alter; Moishe el empresario y hombre de negocios, Luzzi el intelectual, pensador, filósofo y religioso y Alter que tiene una rara enfermedad de la que no se recuperará. Interviene también un personaje, llamado Sruli Gol, personaje muy difícil. Es un hombre rico por herencia, decidido, locuaz, visionario, que desprecia el dinero. Es como la conciencia crítica de los ricos. Junto con Luzzi forman una pareja con lejanos parecidos a Don Quijote y a Sancho . El libro tiene un importante trasfondo místico religioso con continuas referencias a hechos y pasajes del Antiguo Testamento (La Torá, el Cantar de los Cantares) . Está lleno de lecciones de vida, a través de sus párrafos transcurre la vida, con alegrías, sufrimientos, injusticias y esperanzas.
Destaca la narración. La historia está escrita en forma de cuento. El narrador nos está contando un cuento, con sus paradas, sus inflexiones. Deja el hilo, lo retoma, nos avisa.. Bellísimo.
Editorial: Libros del Silencio, ed. 2011
Antes de de vacaciones me interesé por este libro, ya que había leído que era una obra maestra de la literatura universal que se publicaba, finalmente, en español. Es un libro que llega casi a las 900 páginas. Al cabo de una semana, después de haberlo leído, la conclusión es que ha superado las expectativas que me cree, por muchas razones.
El autor, Pinjas Kahanovich (Der Nister), que traducido significa “el oculto”, es originario de la ciudad rusa de Berdichev, hoy Ucrania, de la que también son originarios los escritores Vassili Grossman y Joseph Conrad.
En la ciudad de Berdichev existía una de las más importantes comunidades judías de toda Rusia. En la época en que escribió el libro tenía una población de unos 50.000 habitantes de los que el 80% eran judíos. La primera parte de libro se publicó el año 1939 y la segunda en el año 1943.
El libro recrea una época de transición entre un mundo antiguo con sus tradiciones y otro nuevo con sus cambios. Así, el autor relata, con extraordinaria pericia, todos los detalles de ese mundo que se escapa, como queriendo dejar constancia histórica de cómo era, que no se pierda en la memoria.
La acción transcurre en la ciudad de N. que la describe en tres círculos; el centro que es en donde está el mercado de la ciudad, epicentro que hace girar todo el comercio y vida que la mueve, la zona 2, que es la zona en donde habita la clase urbana y burguesa y la zona 3 o periferia en donde habitan los más pobres y desheredados.
Como eje de la narración está la familia Mashber. En yidish quiere decir crisis. Los orígenes de los Mashber se remontan a los judíos sefardíes expulsados de España en la época de los Reyes Católicos. La integran los hermanos Moishe, Luzzi y Alter; Moishe el empresario y hombre de negocios, Luzzi el intelectual, pensador, filósofo y religioso y Alter que tiene una rara enfermedad de la que no se recuperará. Interviene también un personaje, llamado Sruli Gol, personaje muy difícil. Es un hombre rico por herencia, decidido, locuaz, visionario, que desprecia el dinero. Es como la conciencia crítica de los ricos. Junto con Luzzi forman una pareja con lejanos parecidos a Don Quijote y a Sancho . El libro tiene un importante trasfondo místico religioso con continuas referencias a hechos y pasajes del Antiguo Testamento (La Torá, el Cantar de los Cantares) . Está lleno de lecciones de vida, a través de sus párrafos transcurre la vida, con alegrías, sufrimientos, injusticias y esperanzas.
Destaca la narración. La historia está escrita en forma de cuento. El narrador nos está contando un cuento, con sus paradas, sus inflexiones. Deja el hilo, lo retoma, nos avisa.. Bellísimo.
diumenge, 24 de juliol del 2011
Guerra y pau
He rescatat de la videoteca una altra pel·lícula clàssica, Guerra i pau, basada en la gran novel·la de Tolstoi, que tenia ganes de reveure, des que fa més d'un any vaig veure "La última estación", que ens mostrava els darrers dies d'aquest gran literat rus. A "Guerra i pau", hi ha de tot: Grans actors (Audrey Hepburn, Henry Fonda, Mel Ferrer, Vittorio Gassmann, ...), la música de Nino Rota, i moments fílmics de tota mena: tendresa, duresa, grandiositat, intimitat, ... . Més de tres hores d'un cinema que ara ja no és viable (era una altra època), però que tenim la sort de poder rememorar.
I tot això sota la direcció de King Vidor, ... un altre clàssic al que potser algun dia podriem dedicar una sessió al cine fòrum.
Llenço, doncs, una idea: Ara que torna a estar de moda el cine mut, on la música es tocava per part de músics en directe (veieu la notícia de la Ventafocs de Maribel Verdú), perquè no ens animem a passar la temporada vinent una pel·lícula muda , com Y el mundo marcha de King Vidor (que crec que és muda però porta música), complementada amb alguna pel·lícula muda curta en la que la música la posi en directe algú del cine fòrum ... ? Algun voluntari ?
Pequeñas mentiras sin importancia
Pel·lícula en la que tens la sensació de participar-hi ... de ser un mes. Quan un grup d'amics reben el cop de l'accident d'un amic comú ... sembla que et passi a tu també. Quan decideixen passar uns dies al camp junts ... tens la sensació que tu també hauries d'agafar la borsa, posar-hi quatre coses i apuntar-te a la sortida.La pel·lícula és una seqüència de petites coses, en les que, ¿ inevitablement ?, s'hi barregen petites mentires ... que et fan riure, patir, i sentir-te implicat.
Per això, quan al final de la pel·lícula la consciència - no diré d'on surt - diu algunes coses, tu també et sens interpelat.
Una bona pel·lícula, força apropiada per a aquests dies d'estiu, en que és més fàcil anar al camp i retrobar-nos tots plegats.dilluns, 18 de juliol del 2011
La conciencia de Zeno
En Juan González ens ha enviat aquesta nova resenya i recomanació d'un llibre per llegir :"La Conciencia de Zeno Autor: Italo Svevo
Coincidiendo con una traducción revisada y actualizada, no hace mucho que se ha vuelto a reeditar “La Conciencia de Zeno” de Italo Svevo. El libro, a pesar de que con el tiempo llegó a considerarse un clásico, tardó bastante en publicarse, ya que ningún editor quiso hacerlo, hasta que, James Joyce, que había sido profesor de inglés en la Trieste de Italo Svevo, lo comentó favorablemente.
Svevo fue un escritor que vivió a caballo entre el siglo XIX y el XX, (1861-1928) Su peripecia vital transcurre con el trasfondo de muchos cambios históricos en pocos años: políticos, sociales, científicos, etc. Un tema de la época por el que se interesó especialmente fue el psicoanálisis. "La Conciencia de Zeno" fue su aportación, considerada hoy día como una obra maestra de la literatura y el piscoanálisis.
“La Conciencia” es una autobiografía ajena, un texto autobiográfico inventado, de ficción. Es todo lo contrario de cuando se dice que se ha escrito una novela sobre hechos reales. En este caso se estaría contando una historia real, no creando una ficción. Escribir una autobiografía inventada es escribir una novela.
No he leído muchos libros que traten de literatura y psiquiatría, si exceptuamos el de Oliver Sacks “El hombre que confundió a su mujer con un sombrero”, libro inquietante, pero éste de hoy es un texto para el psicoanálisis. Alguien nos cuenta una vida que no es, ni ha existido, pero que a través de ella quiere descubrirse a si mismo.
Antes de nada se nos presenta, a grandes rasgos, como un rico heredero de un comerciante Triestino que tiene que asumir la responsabilidad de los negocios familiares a la muerte del padre. Su padre muere de un ataque al corazón y en el ataque, en la caída al suelo, le da un tortazo al hijo, hecho que le marca para toda su vida. Nos la cuenta.
Divide su vida en tres grandes apartados; El Tabaco, El Amante y El hombre de Negocios.
Con el tabaco tiene un problema existencial enorme, porque a Zeno lo que mas le gusta es dejar de fumar y, así, antes de dejarlo, poder fumarse el último cigarrillo. Este, por ser el último, le produce un placer indescriptible, con lo cual, siempre esta dejando de fumar…para volver a fumarse, otra vez, el último… y así toda su vida. Paradójicamente I. Svevo murió en un hospital, como consecuencia de las heridas sufridas en un accidente de tráfico. El hombre, estando a punto de morir, quiso fumarse su último cigarrillo, pero los médicos no lo dejaron. Paradojas de la vida.
Se supone que las vivencias del "hombre- amante" y del "hombre de negocios", frustrado y desinteresado, se superponen, pero no lo dice, con lo que el tratamiento del tiempo en la novela, es un tema de psiquiatría; ocurren simultáneamente, pero los separa, con lo que se está psicoanalizando, tanto es así que, en un momento dado, se hace la pregunta. ¿Pero yo soy culpable o no?.
Una vez leído el libro comienzan las preguntas, porque, a) ¿podía la gente vivir holgazaneando todo el día?, b) ¿después de un día agitadísimo y lleno de problemas , llegas a casa, lo olvidas todo, y duermes como un bendito?.c) ¿Vuelves a casa, después de haber estado haciendo el amor toda la tarde con tu amante, enamoradísimo de tu mujer y, ella te recibe sin hacerte preguntas?.
En su caso las respuestas siempre son afirmativas, con lo cual miente, con lo que el lector llega a la conclusión que la mentira es una herramienta que el psicoanálisis utiliza para llegar a la verdad.
Al respecto del tema del psicoanálisis, el libro merece más de una lectura, y ésta es amena y fácil de seguir, por lo que lo incluyo entre mis libros recomendados."
diumenge, 17 de juliol del 2011
El Gatopardo
No pretenc descobrir a ningú El Gatopardo. Qui més qui menys l'ha vist, i, molts, més d'una vegada. L'han passada forces vegades per televisió, i als videoclubs i botigues especialitzades és fàcil d'aconseguir.Però vull compartir amb vosaltres el plaer que m'ha produït veure-la una tarda d'estiu en pantalla gran, restaurada, a un cinema mític - el Verdi - que aquest estiu ens ofereix la possibilitat, que recomano que no desaprofitem, de tornar a veure grans clàssics.
Burt Lancaster, Alain Delon, Claudia Cardinale, Luchino Visconti, Nino Rota ... són noms inoblidables que podem retrobar una altra vegada ... com si fos ahir. Només per tornar a veure l'escena del ball, però també per tornar a reviure les múltiples cares d'una Itàlia renaixent i una Sicília eterna, val la pena trobar tres hores en les que perdre's al cine Verdi.
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